Oavsett om det är genetisk anlag eller sociala påverkan, är det helt enkelt ett faktum att i Montenegro (eller: bland montenegriner) är konst ett nästan intuitivt uttryckssätt. Redan före 1900-talet - särskilt på kusten - hade måleri sin plats i det montenegrinska samhället, men endast mellan de två världskrigen blev montenegrinsk måleri en väl utbildad, om än aldrig autarkisk, kategori.

Nämligen, under denna period gick en hel generation av unga montenegrinska målare för att studera i Belgrad, och därifrån till europeiska kulturcentra - främst Paris. Bland dem är de mest kända (men långt ifrån de enda) och viktigaste för den fortsatta utvecklingen av montenegrinsk måleri Petar Lubarda och Milo Milunović. Petar Lubarda (1907 - 1974) År 1925 började han sina studier på en konstskola i Belgrad, och redan 1926 gick han till Paris, där han ibland deltog i gruppexhibitioner. Han hade sin första soloexhibition 1929 i Rome. År 1937 deltog han i den internationella utställningen i Paris och vann Grand Prix, och 1940 vann han första pris vid den internationella utställningen i The Hague. De år som tillbringades i koncentrationslägret lämnade sina märken på Lubard. Montenegro är hans eviga inspiration, men det är aldrig en banal fästelse vid blod och jord - utan en mycket igenkännbar atmosfär och motiv, som också tolkas som en hyllning till Lubard i en scen från filmen "Prašina" av Milch Mančevsog. Lubarda deltog i grundandet av den första konstskolan i Montenegro, där han var en av de första lärarna. År 1951 öppnade han en historisk utställning i Belgrad, där han bröt med socialrealism. Milo Milunović (1897-1967) utbildades i Cetinje, Shkadra, Monza, Florence och Paris. Under första världskriget anslöt han sig till den montenegrinska armén, och från 1919 till 1922 stannade han i Paris, där han blev bekant med Cézannes verk. Han tillbringade 1923 i Prčnje, där han målade fresker i sockenkyrkan. Från 1924 till 1926 bodde han i Zagreb och ställde ut i vårsalongen, sedan gick han till Paris igen, och därifrån till Belgrad, där han tillsammans med två kollegor grundade konstakademien. Det här är hans impressionistiska period, som också är den mest fruktbara i Milunovićs verk. Efter andra världskriget grundade han en konstskola i Cetinje tillsammans med Peter Lubard. År 1949 fick han titeln mästare i Belgrad och grundade en mästares verkstad, och hans målningar fick ett expressionistiskt drag. Han målade ofta medelhavslandskap och naturmort med krabbor, fiskernät och människor och havet. En idealist, aldrig nöjd med sig själv, arbetade han länge på målningar och gjorde många skisser till dem, men trots det lämnade han många målningar, fresker och affischer efter sig. Mellan de två världskrigen var Montenegro, åtminstone på nivå av sin kulturella elit, ett samhälle med modernismens egenskaper som en riktning, och således modernitet. Visserligen - du var tvungen att gå till dess källa - i Paris - för att få det, men det är därför det resulterade i en mycket original produkt, eller, i dagens vokabulär - ett varumärke, i samspel med hemmet.